Китай по-французски: интерьер в стиле шинуазри

Китай по-французски: интерьер в стиле шинуазри

Тонкие изгибы цветущей дикой сливы, пышные пионы и хризантемы, райские птицы, китайские пагоды, горные вершины, синие львы, похожие на собак — всё это сказочный мир шинуазри. Это красивое французское слово переводится как «китайщина», а сам стиль представляет собой европейское переосмысление китайского декоративно-прикладного искусства, поэтому иногда шинуазри называют ещё «псевдокитайским стилем». Посмотрим, как он проявляет себя в интерьере и что из этого можно повторить в собственном жилом пространстве.

Тогда
Экзотические сюжеты китайского Средневековья приплыли в Европу на торговых судах в конце XVII века, нанесённые на шёлковый текстиль, пузатые фарфоровые вазы, лакированные ширмы и другие диковинки из Поднебесной. Китайская экзотика пришлась европейцам по вкусу и быстро пустила корни во Франции, где в начале XVIII века начало набирать популярность рококо.

Китайские мотивы хорошо прижились на почве изящного и обильного рококо. Новая парижская мода вскоре распространилась по всей Европе. Но поскольку цены на популярную «китайщину» в XVIII веке кусались, за дело пришлось взяться европейским мастерам, так что в домах аристократов чаще встречались не подлинники, а искусные имитации китайской мебели и декора.

Европейские мастера не стремились к детальному копированию, а только вдохновлялись китайской архитектурой, флорой, фауной и мифологией. Мебель передавала форму загнутых вверх крыш китайских пагод и стеблей бамбука, на ширмах, стенах и текстиле летали драконы, цвели цветы и порхали птицы. Но в особенности китайского быта и философии европейцы вникать не стремились. Таким образом шинуазри стал облегченной версией китайского интерьера, полной заимствованных сюжетов, переосмысливающих Восток на западный манер.

В XVIII веке шинуазри, будучи разновидностью рококо, стремился к театральности и обильной декоративности. Интерьер был полон резной мебели, расписных ширмы, затейливых зеркал, фарфора и текстиля. Тогда у аристократов были в моде так называемые китайские комнаты, полностью декорированные в стиле шинуазри и напоминающее богато расписанные восточные шкатулки.

В начале XX века шинуазри снова вспыхнул среди модных тенденций, но прежнего размаха уже не имел, теперь в интерьерах встречались только отдельные элементы французской «китайщины», которые удачно вписывались в эклектичное ар-деко.

Новому витку популярности шинуазри отчасти обязан Коко Шанель. Если что-то нравилось Коко, это автоматически начинало нравиться всем, кто следил за модой.
В 1910-20-х годах законодательница вкусов собрала приличную коллекцию коромандельских лаковых китайских ширм, которые она не использовала по назначению в качестве перегородок, а декорировала ими стены и маскировала двери в своих апартаментах. Коко утверждала, что вечерами любит разглядывать сюжеты на ширмах, представляя, как они оживают.

И сейчас
В наш век шинуазри в интерьере, как правило, появляется небольшими порциями, в качестве изящных акцентов на базе сдержанной современной эстетики, китайские комнаты и вычурность рококо остались в прошлом.

Многие известные марки сегодня выпускают вещи, вдохновленные сюжетами шинуазри, так что добавить жилому пространству китайско-французского колорита довольно просто.

Популярный приём в стиле шинуазри: акцентная стена с узнаваемыми мотивами флоры и фауны на декоративных панно или обоях. Найти их несложно: «китайская» тема с цветами и птицами — популярный мотив обойных коллекций. Интерпретации встречаются разнообразные: от пёстрых и насыщенных до светлых и нейтральных. В почете золотистые оттенки, дуэт белого и голубого, нежные тона зелёного, жёлтого и розового.

Если хочется больше стилизации, обоями в стиле шинуазри можно оклеить все четыре стены в комнате, добившись непрерывного эффекта художественной росписи, как на фарфоровой вазе.

Самые свежие статьи о строительстве на нашем Telegram канале
Читайте также

Оставить комментарий

Вы можете использовать HTML тэги: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>